DOI: https://doi.org/10.3389/fpsyt.2026.1700027
PMID: https://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/41836662
تاريخ النشر: 2026-02-17
المؤلف: Joanne V. Loewy وآخرون
الموضوع الرئيسي: العلاج بالموسيقى والصحة
نظرة عامة
نفذت الدراسة بروتوكول تقييم قائم على العلاج النفسي بالموسيقى يهدف إلى تحسين رفاهية المشاركين الضعفاء الذين يعانون من الاكتئاب. أجريت من خلال مختبر AMEND، شملت الأبحاث عينة من 72 فردًا، بما في ذلك الأطفال والمراهقين والبالغين، الذين خضعوا لتدخل علاج موسيقي مركّز على العلاقات لمدة ثلاثة أشهر. أظهرت النتائج تحسنًا كبيرًا في مجموعة العلاج، مع انخفاض في الأعراض الاكتئابية المبلغ عنها ذاتيًا وزيادة في المرونة، مقارنةً بمجموعة التحكم، التي لم تظهر أي تغييرات مماثلة. تؤكد هذه النتائج على إمكانية العلاج النفسي بالموسيقى الثقافي كموارد قيمة للأطباء الذين يعملون مع الأفراد المكتئبين، مما يبرز دوره في تعزيز التعبير العاطفي والمرونة.
في الختام، وضعت الأبحاث الموسيقى والارتباطات الصوتية ضمن سياق العلاج النفسي كعلامات نفسية عاطفية حيوية غالبًا ما يتم تجاهلها في تقييمات العلاج النفسي بالموسيقى التقليدية. من خلال دمج تقييمات العلاج النفسي بالموسيقى المنظمة التي تشمل كل من صنع الموسيقى والاستماع، يمكن للأطباء تخصيص التدخلات بشكل أكثر فعالية. تدعو الدراسة إلى تجارب مستقبلية لاستكشاف دور التجارب الموسيقية في تعزيز تقييم وعلاج الاكتئاب، مع التأكيد على إمكانية الوصول إلى الموسيقى وإمكاناتها في تعزيز التعبير العاطفي والمرونة في البيئات العلاجية.
مقدمة
تسلط المقدمة الضوء على فجوة كبيرة في الموارد الموجهة نحو الشخص للأفراد الذين يعانون من الاكتئاب، مما يبرز أن هذه القضية تتجاوز الفئات السكانية المحددة وتؤثر على مجموعات عمرية وخلفيات متنوعة. تعتبر ندرة الموارد، ولا سيما نقص استمرارية الرعاية من المستشفى إلى المنزل، تحديًا حاسمًا في صحة المجتمع، مما يزيد من تفاقم الوضع بالنسبة للأفراد الضعفاء. بالإضافة إلى ذلك، هناك نقص ملحوظ في التجارب السريرية التي تقيم التدخلات الحية القائمة على الموسيقى لعلاج الاكتئاب، والتي يمكن أن تقدم طرق علاج مبتكرة.
لمعالجة هذه التحديات، تعاون مركز الأبحاث مع الفرق السريرية لأكثر من ثلاثين عامًا، مع التركيز على مسارات الأمراض المختلفة والعلاجات للسكان المعرضين للخطر. وقد توجت هذه الجهود بإنشاء مختبر مخصص لتقييم العلاج النفسي بالموسيقى. هنا، يهدف المعالجون بالموسيقى والباحثون إلى استكشاف الإمكانات العلاجية للموسيقى الحية كوسيلة ذات مغزى لعلاج الاكتئاب، مما يوسع الخيارات المتاحة للعلاج الفعال في البيئات السريرية.
الطرق
في هذه الدراسة، تم تجنيد 84 موضوعًا تتراوح أعمارهم بين 8 إلى 70 عامًا، جميعهم تم تشخيصهم سريريًا باضطراب الاكتئاب الشديد (MDD) وفقًا لمعايير DSM-5. قام المشاركون إما بتحديد أنفسهم على أنهم مكتئبون، أو تم تحديدهم من قبل أفراد الأسرة، أو تم إحالتهم من قبل الأطباء، وكان لديهم تاريخ من الأعراض الاكتئابية. تم اعتبار حجم العينة كافيًا بناءً على الأبحاث السابقة التي تشير إلى حجم تأثير قدره 0.36، مع تحليلات القوة التي تقترح الحد الأدنى من 40 موضوعًا لكل مجموعة. تطلبت معايير الإدراج من المشاركين أن يظهروا نوبات اكتئاب أو أعراض ملحوظة من شدة خفيفة إلى متوسطة، وأن يمتلكوا سمعًا ثنائيًا مرضيًا، وأن يظهروا طلاقة في اللغة الإنجليزية أو الإسبانية لإكمال الدراسة.
شملت معايير الاستبعاد تشخيصات أولية لاضطرابات أخرى من المحور الأول، واضطراب ثنائي القطب من النوع الأول أو الثاني، وبعض اضطرابات الشخصية من المحور الثاني، وحالات طبية معينة مثل عدم انتظام ضربات القلب، وجود جهاز تنظيم ضربات القلب، انزلاق القرص الفقري، أو إصابات حديثة في الظهر أو الرقبة. التزمت الدراسة بمبادئ إعلان هلسنكي وتم تسجيلها لدى مجلس المراجعة المؤسسية (IRB) في مدرسة إيكان للطب في مستشفى ماونت سيناي، تحت رقم التجربة السريرية #06924892.
النتائج
تشير نتائج الدراسة إلى وجود اختلافات كبيرة في درجات الاكتئاب والمرونة بين مجموعتي العلاج والتحكم بعد التدخل. على وجه التحديد، أظهرت مجموعة العلاج درجات اكتئاب أقل (t(65) = 2.60، p = .012) ودرجات مرونة أعلى (t(66) = -2.15، p = .035) في حالة ما بعد العلاج. أكدت تحليلات ANOVA للقياسات المتكررة تأثيرًا رئيسيًا للوقت على الاكتئاب (F(1, 65) = 5.03، p = .028) ودرجات المرونة (F(1, 65) = 5.05، p = .028)، مما يشير إلى أن مجموعة العلاج شهدت انخفاضًا كبيرًا في الاكتئاب وزيادة في المرونة مع مرور الوقت مقارنةً بمجموعة التحكم.
كشفت التحليلات الإضافية أن مجموعة العلاج أظهرت انخفاضًا كبيرًا من قبل إلى بعد العلاج في درجات الاكتئاب (F(1, 65) = 10.23، p = .002) وزيادة في درجات المرونة (F(1, 66) = 7.43، p = .008)، بينما لم تظهر مجموعة التحكم تغييرات كبيرة. ظلت هذه النتائج متسقة بعد تعديلها لعوامل ديموغرافية. بالإضافة إلى ذلك، أشارت الارتباطات من الدرجة صفر إلى وجود ارتباطات كبيرة بين الاكتئاب والمرونة في كلا نقطتي الزمن، على الرغم من أن بعض الارتباطات كانت أقل في مجموعة العلاج. بشكل عام، تشير النتائج إلى أن التدخل حسّن بشكل فعال نتائج الصحة العقلية في مجموعة العلاج مقارنةً بمجموعة التحكم.
المناقشة
تسلط قسم المناقشة في ورقة البحث الضوء على تطور وأهمية تقييمات العلاج النفسي بالموسيقى، مشددًا على دورها في تقييم كل من القدرات الموسيقية وغير الموسيقية في سياقات مختلفة، لا سيما فيما يتعلق بالتواصل والوظائف العاطفية. غالبًا ما تجاهلت التقييمات التقليدية الانخراط الموسيقي المباشر، وركزت بدلاً من ذلك على الأطر المعرفية. ومع ذلك، ظهرت أدوات حديثة، مثل ملف تقييم العلاج النفسي بالموسيقى الفردي ومقاييس تقييم نوردوف-روبن، لالتقاط التفاعل بين التفاعل الموسيقي ومهارات التواصل الوظيفية بشكل أفضل. كما تشير الورقة إلى إنشاء اتحاد تقييم العلاج النفسي بالموسيقى الدولي في عام 2015، الذي يهدف إلى توحيد وتعزيز أدوات التقييم القوية في الممارسة السريرية.
تركز أبحاث مختبر AMEND على معالجة الاكتئاب، لا سيما في الفئات الضعيفة مثل آباء وحدة العناية المركزة للأطفال والمراهقين، من خلال تطوير بروتوكولات تقييم العلاج النفسي بالموسيقى المخصصة. تم تصميم أداة تقييم “جولة الغرفة” المبتكرة في المختبر لاستكشاف استجابات العملاء العاطفية والارتباطية للصوت، مما يسهل فهمًا أعمق لحالاتهم النفسية. تعترف هذه المقاربة بتعقيد الانخراط الموسيقي، متجاوزة التصنيفات البسيطة للمشاركة “النشطة” مقابل “السلبية”. تهدف الدراسة إلى تقييم كيفية تعزيز العلاج النفسي بالموسيقى للمرونة وتخفيف الأعراض الاكتئابية، مع التركيز القوي على خطط العلاج الفردية التي تأخذ في الاعتبار تجارب كل مشارك الفريدة وارتباطاته بالموسيقى.
القيود
تسلط الأبحاث الضوء على كل من نقاط القوة والقيود في الدراسة حول تأثير الموسيقى كعلاج نفسي. باستخدام مقاييس الاكتئاب والمرونة الموحدة، تشير النتائج إلى أن الموسيقى يمكن أن تكون علاجًا تكميليًا متاحًا وفعالًا من حيث التكلفة للمهنيين الصحيين والفنانين المعلمين. ومع ذلك، يجب الاعتراف بعدة قيود. استمر التدخل لمدة ثلاثة أشهر فقط (12 جلسة) دون بيانات متابعة، مما يشير إلى أن النتائج تعكس آثارًا قصيرة المدى. بالإضافة إلى ذلك، يحد نقص الرؤى التفصيلية حول جلسات العلاج ووجود المشاركات النسائية بشكل كبير من إمكانية تعميم النتائج. يجب أن تتناول الأبحاث المستقبلية الفروق بين الجنسين، وكذلك استكشاف فعالية التدخل بين الأفراد الذين يعانون من الاكتئاب سريريًا.
علاوة على ذلك، فإن غياب إخفاء المشاركين والمعالجين يثير القلق بشأن تأثيرات التوقع والتحيز الاجتماعي في القياسات المبلغ عنها ذاتيًا. لم تصل عينة الدراسة إلى الحد السريري للاكتئاب، ولم يتم جمع بيانات حول العلاجات المتزامنة، على الرغم من أن المشاركين لم يكونوا مشتركين في علاجات الفنون الإبداعية الأخرى خلال الدراسة. أخيرًا، بينما تم تبرير حجم العينة، إلا أنه لم يصل إلى 40 مشاركًا مستهدفًا لكل مجموعة، مما يحد من القوة الإحصائية لاكتشاف تأثيرات العلاج الكبيرة. يجب أن تهدف الدراسات المستقبلية إلى أحجام عينات أكبر لتعزيز قوة النتائج.
DOI: https://doi.org/10.3389/fpsyt.2026.1700027
PMID: https://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/41836662
Publication Date: 2026-02-17
Author(s): Joanne V. Loewy et al.
Primary Topic: Music Therapy and Health
Overview
The study implemented a music psychotherapy-based assessment protocol aimed at improving the well-being of vulnerable participants experiencing depression. Conducted through the AMEND Lab, the research involved a sample of 72 individuals, including children, teenagers, and adults, who underwent a three-month relationship-centered music therapy intervention. Results indicated significant improvements in the treatment group, with decreases in self-reported depressive symptoms and increases in resilience, contrasting with the control group, which exhibited no such changes. These findings underscore the potential of culturally relevant music therapy as a valuable resource for clinicians working with depressed individuals, highlighting its role in enhancing emotional expression and resilience.
In conclusion, the research positioned music and sound associations within a psychotherapy context as vital psycho-emotional indicators that are often overlooked in traditional music therapy assessments. By integrating structured music therapy assessments that include both music making and listening, clinicians can tailor interventions more effectively. The study advocates for future trials to further explore the role of musical experiences in enhancing the assessment and treatment of depression, emphasizing music’s accessibility and its potential to foster emotional expression and resilience in therapeutic settings.
Introduction
The introduction highlights a significant gap in person-centered resources for individuals experiencing depression, emphasizing that this issue transcends specific populations and affects diverse age groups and backgrounds. A critical challenge in community health is the scarcity of resources, particularly the lack of continuity of care from hospitalization to home, which exacerbates the situation for vulnerable individuals. Additionally, there is a noted deficiency in clinical trials that evaluate live, music-based interventions for depression, which could offer innovative treatment avenues.
To address these challenges, the research center has collaborated with clinical teams for over thirty years, focusing on various disease trajectories and treatments for at-risk populations. This effort has culminated in the establishment of a dedicated music psychotherapy assessment lab. Here, practicing music therapists and researchers aim to explore the therapeutic potential of live music as a meaningful intervention for depression, thereby expanding the options available for effective treatment in clinical settings.
Methods
In this study, 84 subjects aged 8 to 70 years, all clinically diagnosed with Major Depressive Disorder (MDD) according to DSM-5 criteria, were recruited. Participants either self-identified as depressed, were identified by family members, or referred by clinicians, and had a history of depressive symptoms. The sample size was deemed adequate based on previous research indicating an effect size of 0.36, with power analyses suggesting a minimum of 40 subjects per group. Inclusion criteria required participants to exhibit depressive episodes or observable symptoms of mild to moderate intensity, possess satisfactory bilateral hearing, and demonstrate fluency in English or Spanish to complete the study.
Exclusion criteria included primary diagnoses of other Axis I disorders, Bipolar Disorder Type I or II, certain Axis II personality disorders, and specific medical conditions such as arrhythmia, pacemaker presence, prolapsed vertebral disc, or recent back or neck injuries. The study adhered to the Declaration of Helsinki principles and was registered with the Institutional Review Board (IRB) at the Icahn School of Medicine at Mount Sinai Hospital, under clinical trial number #06924892.
Results
The results of the study indicate significant differences in depression and resilience scores between the treatment and control groups following the intervention. Specifically, the treatment group exhibited lower depression scores (t(65) = 2.60, p = .012) and higher resilience scores (t(66) = -2.15, p = .035) in the post-treatment condition. Repeated measures ANOVA confirmed a main effect of time on depression (F(1, 65) = 5.03, p = .028) and resilience scores (F(1, 65) = 5.05, p = .028), indicating that the treatment group experienced a significant decrease in depression and an increase in resilience over time compared to the control group.
Further analysis revealed that the treatment group showed a significant pre-to-post treatment decrease in depression scores (F(1, 65) = 10.23, p = .002) and an increase in resilience scores (F(1, 66) = 7.43, p = .008), while the control group did not exhibit significant changes. These findings remained consistent after adjusting for demographic factors. Additionally, zero-order correlations indicated significant associations between depression and resilience at both time points, although some associations were attenuated in the treatment group. Overall, the results suggest that the intervention effectively improved mental health outcomes in the treatment group compared to the control group.
Discussion
The discussion section of the research paper highlights the evolution and significance of music therapy assessments, emphasizing their role in evaluating both musical and non-musical abilities in various contexts, particularly in relation to communication and emotional functioning. Traditional assessments have often overlooked direct musical engagement, focusing instead on cognitive frameworks. However, recent tools, such as the Individualized Music Therapy Assessment Profile and the Nordoff-Robbins assessment scales, have emerged to better capture the interplay between musical interaction and functional communication skills. The paper also notes the establishment of the International Music Therapy Assessment Consortium in 2015, aimed at standardizing and promoting robust assessment tools in clinical practice.
The AMEND lab’s research focuses on addressing depression, particularly in vulnerable populations such as NICU parents and adolescents, by developing tailored music therapy assessment protocols. The lab’s innovative “Tour of the Room” assessment tool is designed to explore clients’ emotional and associative responses to sound, facilitating a deeper understanding of their psychological states. This approach acknowledges the complexity of musical engagement, moving beyond simplistic categorizations of “active” versus “passive” participation. The study aims to assess how music therapy can enhance resilience and mitigate depressive symptoms, with a strong emphasis on individualized treatment plans that consider each participant’s unique experiences and associations with music.
Limitations
The research highlights both strengths and limitations of the study on the impact of music as a therapeutic intervention. Utilizing standardized Depression and Resiliency scales, the findings suggest that music can serve as an accessible and cost-effective complementary treatment for health professionals and teaching artists. However, several limitations must be acknowledged. The intervention spanned only three months (12 sessions) without follow-up data, indicating that the results reflect short-term effects. Additionally, the lack of detailed insights into the treatment sessions and the predominance of female participants limit the generalizability of the findings. Future research should address sex and gender differences, as well as explore the intervention’s efficacy among clinically depressed individuals.
Moreover, the absence of participant and therapist blinding raises concerns about expectancy effects and social desirability bias in self-reported measures. The study’s sample did not meet the clinical cutoff for depression, and no data were collected on concurrent treatments, although participants were not engaged in other creative arts therapies during the study. Lastly, while the sample size was justified, it fell short of the targeted 40 participants per group, limiting the statistical power to detect significant treatment effects. Future studies should aim for larger sample sizes to enhance the robustness of the findings.