DOI: https://doi.org/10.1177/03057356241267863
تاريخ النشر: 2024-09-13
المؤلف: Melissa Forbes وآخرون
الموضوع الرئيسي: رؤى متنوعة في تعليم الموسيقى
نظرة عامة
تستخدم هذه الدراسة نظرية عملية الهوية (IPT) لاستكشاف الآليات الاجتماعية والنفسية التي تدفع الأفراد، وخاصة معلمي الغناء الأستراليين، لتطوير هوية موسيقية قوية. من خلال تحليل موضوعي انعكاسي للمقابلات شبه المنظمة مع عشرة مشاركين، تحدد البحث موضوعين رئيسيين: (1) “لقد كانت مجرد موسيقى”: تصور الحياة الموسيقية كمسار مقدر، و(2) “أعرف قيمتي”: الدافع المستمد من تحقيق الأهداف في الموسيقى والتعليم. تكشف النتائج أن الانخراط الموسيقي مدى الحياة يحقق مبادئ الهوية من الاستمرارية والتميز الإيجابي، بينما تعزز الروابط الاجتماعية الكفاءة الذاتية وتقدير الذات، مما يسمح للمشاركين باشتقاق قيمة الذات من نجاح طلابهم.
تساهم الدراسة في فهم الموسيقى والهوية من خلال تسليط الضوء على الطبيعة الشاملة لبناء الهوية وتفاعل المبادئ النفسية مع التأثيرات الاجتماعية والثقافية، كما هو موضح في إطار هوية المغني لويلش (2017). تؤكد أن رحلة أن تصبح معلم غناء تبدأ مبكرًا في الحياة وتتطور باستمرار، حيث يعمل التعليم كوسيلة لتحقيق هوية فريدة وذات قيمة. من خلال تطبيق IPT، تؤكد البحث على أهمية الموسيقى في حياة المشاركين وضرورة بناء مرونة الهوية للتنقل عبر التحديات المرتبطة بالانخراط الموسيقي المستمر.
النتائج
كشف تحليل مقابلات المشاركين عن موضوعين رئيسيين يتعلقان بمبادئ الهوية للأفراد المشاركين في الموسيقى والتعليم. الموضوع الأول، “لقد كانت مجرد موسيقى”، يعكس اعتقادًا عميقًا لدى المشاركين بأن العيش حياة موسيقية هو مسارهم المقدّر، مما يتماشى مع مبادئ الهوية من الاستمرارية والتميز. الموضوع الثاني، “أعرف قيمتي”، يبرز الجانب التحفيزي لتحقيق الأهداف في الموسيقى والتعليم، والذي يتوافق مع مبادئ الكفاءة الذاتية وتقدير الذات.
من الجدير بالذكر أن الدراسة تشير إلى وجود ترابط كبير بين الموضوعين، مما يوحي بأن المشاركين يدركون علاقة بين إحساسهم بالتميز والاستمرارية، فضلاً عن علاقتهم بتقدير الذات والكفاءة الذاتية. يبرز هذا الترابط تعقيد تشكيل الهوية في سياق الانخراط الموسيقي والتعليم.
المناقشة
تناقش هذه القسم تطوير وتطبيق نظرية عملية الهوية (IPT) في فهم كيفية تنقل الأفراد، وخاصة معلمي الغناء، عبر تهديدات الهوية وتأكيد هوياتهم من خلال الانخراط الموسيقي. تؤكد IPT، التي تبرز عمليات الاستيعاب والتكيف والتقييم، أن الهوية تتشكل من خلال التجارب الذاتية والتفاعلات الاجتماعية عبر مستويات مختلفة. تسلط البحث الضوء على أربعة مبادئ رئيسية للهوية—التميز الإيجابي، تقدير الذات، الكفاءة الذاتية، والاستمرارية—التي تؤثر على كيفية إدراك الأفراد وبناء هوياتهم بالنسبة للموسيقى.
تكشف النتائج أن المشاركين يرون هوياتهم الموسيقية كجزء لا يتجزأ ودائم، وغالبًا ما يصفون انخراطهم مدى الحياة في الموسيقى كجانب طبيعي وحتمي من حياتهم. يتم دعم هذا الانخراط من خلال التأثيرات الاجتماعية، مثل الأسرة والأقران، ويتميز بإحساس قوي بالاستمرارية والتميز. بالإضافة إلى ذلك، تؤكد الدراسة على دور التعليم في تعزيز الكفاءة الذاتية وتقدير الذات، حيث يستمد المشاركون إحساسًا بالقيمة والهوية من قدرتهم على التأثير إيجابيًا على طلابهم. يوضح التفاعل بين هذه المبادئ الهوية الديناميات المعقدة لبناء الهوية في سياق الموسيقى، مما يشير إلى أن العوامل الشخصية والاجتماعية كلاهما حاسمة في تشكيل هويات معلمي الغناء.
DOI: https://doi.org/10.1177/03057356241267863
Publication Date: 2024-09-13
Author(s): Melissa Forbes et al.
Primary Topic: Diverse Music Education Insights
Overview
This study employs identity process theory (IPT) to explore the social-psychological mechanisms that drive individuals, particularly Australian singing teachers, to develop a strong musical identity. Through reflexive thematic analysis of semi-structured interviews with ten participants, the research identifies two primary themes: (1) “It has just been music”: the perception of a musical life as a destined path, and (2) “I know my value”: the motivation derived from achieving goals in music and teaching. The findings reveal that lifelong musical engagement fulfills identity principles of continuity and positive distinctiveness, while social connections foster self-efficacy and self-esteem, allowing participants to derive self-worth from the success of their students.
The study contributes to the understanding of music and identity by highlighting the holistic nature of identity construction and the interplay of psychological principles with social and cultural influences, as outlined in Welch’s (2017) singer identity framework. It emphasizes that the journey of becoming a singing teacher begins early in life and evolves continuously, with teaching serving as a means to attain a unique and valued identity. By applying IPT, the research underscores the importance of music in participants’ lives and the necessity of building identity resilience to navigate the challenges associated with sustained musical engagement.
Results
The analysis of participant interviews revealed two primary themes related to the identity principles of individuals engaged in music and teaching. The first theme, “It has just been music,” reflects a deep-seated belief among participants that living a musical life is their destined path, aligning with the identity principles of continuity and distinctiveness. The second theme, “I know my value,” highlights the motivational aspect of achieving goals in music and teaching, which corresponds to the principles of self-efficacy and self-esteem.
Notably, the study indicates a significant interconnection between the themes, suggesting that participants perceive a relationship between their sense of distinctiveness and continuity, as well as between their self-esteem and self-efficacy. This interconnectedness underscores the complexity of identity formation within the context of musical engagement and teaching.
Discussion
The section discusses the development and application of Identity Process Theory (IPT) in understanding how individuals, particularly singing teachers, navigate identity threats and affirm their identities through musical engagement. IPT, which emphasizes the processes of assimilation-accommodation and evaluation, posits that identity is shaped by both subjective experiences and social interactions across various levels. The research highlights four key identity principles—positive distinctiveness, self-esteem, self-efficacy, and continuity—that influence how individuals perceive and construct their identities in relation to music.
The findings reveal that participants view their musical identities as integral and enduring, often describing their lifelong engagement with music as a natural and inevitable aspect of their lives. This engagement is supported by social influences, such as family and peers, and is characterized by a strong sense of continuity and distinctiveness. Additionally, the study underscores the role of teaching in enhancing self-efficacy and self-esteem, as participants derive a sense of worth and identity from their ability to impact their students positively. The interplay between these identity principles illustrates the complex dynamics of identity construction within the context of music, suggesting that both personal and social factors are crucial in shaping the identities of singing teachers.