DOI: https://doi.org/10.1017/s0265051726100771
تاريخ النشر: 2026-03-01
المؤلف: Ailbhe Kenny وآخرون
الموضوع الرئيسي: رؤى متنوعة في تعليم الموسيقى
نظرة عامة
تستكشف هذه المقالة البحثية مشاركة الأطفال الموسيقية وعدم المشاركة في مدرستين ابتدائيتين إيرلنديتين من خلال نهج إثنوغرافي نوعي. تسلط الضوء على كيفية تداخل عوامل مثل العرق والثقافة والمعتقدات الدينية مع هياكل المدارس وتفاعلات الأقران، مما يؤثر على تجارب الطلاب الموسيقية. تؤكد النتائج على أهمية الأنشطة الموسيقية الجماعية والعلاقاتية في تعزيز المشاركة بين الثقافات، كاشفة أن الأطفال يستمدون المزيد من المتعة من الأنشطة اللامنهجية، مثل الكورال والمسرحيات الموسيقية، أكثر من الدروس الموسيقية الرسمية. الوصول إلى هذه الأنشطة اللامنهجية، التي تكون عادة مجانية ويقوم بتيسيرها المعلمون الرئيسيون، يعزز بشكل كبير المشاركة بين مجموعات الطلاب المتنوعة، وخاصة أولئك من خلفيات مهاجرة.
تخلص الدراسة إلى أنه بينما يعد الوصول إلى صنع الموسيقى أمرًا حاسمًا، فإن الجوانب العلاقاتية والتعاونية للأنشطة الموسيقية مهمة بنفس القدر لتعزيز التفاعلات الهادفة بين الأقران. تؤكد على ضرورة أن تخلق المدارس مساحات اجتماعية موسيقية تشجع الحوار والمشاركة الجماعية، خاصة في البيئات الثقافية المتنوعة. دور المعلمين وميسري الموسيقى محوري في تحفيز صنع الموسيقى النشط والتعاوني. ومع ذلك، تبقى التحديات قائمة في التنقل ضمن أنظمة المدارس، خاصة في المدارس المخصصة دينيًا. يدعو المؤلفون إلى تعزيز الموارد، والتطوير المهني، والقيادة لدعم ممارسات التعليم الموسيقي الشاملة التي تعزز المجتمع والتعاون بين الطلاب.
مقدمة
تتناول مقدمة هذه الورقة البحثية تطور التعددية الثقافية كاستجابة لقيود نماذج الاندماج متعدد الثقافات، خاصة في سياق السياسات الثقافية والتعليمية الإيرلندية. يعرف المجلس الوطني للمناهج والتقييم (NCCA) التعليم بين الثقافات بأنه “يحترم ويحتفل ويعترف بكون التنوع أمرًا طبيعيًا في جميع مجالات الحياة البشرية.” يهدف هذا النهج إلى تعزيز التفاعلات الديناميكية بين المجتمعات العرقية الأقلية والأكثرية، مما يحول مفاهيم الهوية الإيرلندية دون الحاجة إلى الاستيعاب أو تهميش المجموعات الأقلية.
تركز المقالة على تجارب الأطفال الموسيقية في المدارس الإيرلندية كوسيلة لاستكشاف التعليم بين الثقافات. تسلط الضوء على أهمية فهم المشاركة الموسيقية من وجهات نظر الأطفال المهاجرين، استجابة لدعوة دولية أوسع للبحث في هذا المجال. تهدف النتائج إلى تسهيل المناقشات حول المشاركة وعدم المشاركة في الموسيقى، مع التأكيد على دور كل من الأطفال والمعلمين في تشكيل هذه التجارب. يبني البحث على دراسات سابقة تشير إلى أن المشاركة الاجتماعية الموسيقية يمكن أن تعزز الانتماء وتقلل من العزلة، خاصة بالنسبة للأفراد المشردين. في النهاية، تسعى المقالة إلى كشف العوامل المؤثرة في المشاركة الموسيقية في المدارس، بما في ذلك تداخل العرق والثقافة والممارسات التعليمية، مع التأكيد على الطبيعة العلاقاتية للانخراط الموسيقي الجماعي.
الطرق
تستخدم البحث منهجية دراسة حالة إثنوغرافية متعددة لاستكشاف الهياكل والممارسات والتحديات داخل مدرستين ابتدائيتين متنوعتين في دبلن وليريميك، كجزء من المشروع الأكبر “الموسيقى في المدرسة بين الثقافات: كشف المساحات للوكالة والانتماء” (MUSPACE). المدارس المختارة، مدرسة كاثوليكية في ليريميك ومدرسة وطنية مجتمعية في دبلن، تخدم كلاهما عددًا كبيرًا من الأطفال من خلفيات طالبي اللجوء أو اللاجئين، مع تمثيل أكثر من 50 و46 دولة، على التوالي. استمر جمع البيانات لمدة تسعة أشهر، شمل 30 ملاحظة صفية عبر درجات مختلفة و24 مقابلة جماعية شبه منظمة مع 96 طفلًا، مما يضمن تمثيلًا متوازنًا للتنوع العرقي والجندري.
تم تحليل البيانات النوعية موضوعيًا باستخدام برنامج NVivo، مع إجراء عملية ترميز صارمة من قبل كلا المؤلفين. تلت عملية الترميز العمياء الأولية عملية ترميز تعاونية لتنقيح الموضوعات المتعلقة بالمشاركة (مثل الانتماء، والتواصل) وعدم المشاركة (مثل ديناميات المجموعات الخارجية، والهوية الجماعية). تم إعطاء الأولوية للاعتبارات الأخلاقية، مع الحصول على موافقة مؤسسية وتقديم استمارات موافقة لجميع الأطراف المعنية، إلى جانب خدمات الترجمة للمشاركين غير الناطقين باللغة الإنجليزية. يهدف هذا الإطار المنهجي إلى تعزيز التفكير النقدي حول دور التعليم الموسيقي في تعزيز الوكالة والانتماء بين مجموعات الطلاب المتنوعة.
النتائج
تشير النتائج إلى أن المشاركة الموسيقية في المدرستين المدروستين حدثت في بيئات متنوعة، تشمل كل من دروس الموسيقى الرسمية المدمجة في المنهج الابتدائي ومجموعة متنوعة من الأنشطة الموسيقية غير الرسمية. في مدرسة دبلن، شملت المشاركة الموسيقية كورال المدرسة وكورال “Peace Proms”، الذي يسهل من قبل المعلمين الرئيسيين خلال أوقات الغداء وبعد المدرسة، إلى جانب دروس الآلات التي يقدمها معلمو Music Generation. على العكس، كانت مدرسة ليريميك تحتوي على مسرحية مدرسية سنوية للصفوف العليا، أيضًا تحت إشراف المعلمين الرئيسيين، مع دروس ومشاريع موسيقية إضافية تنفذها شركاء خارجيون مثل Music Generation ومؤسسات التعليم العالي المحلية.
كانت الأحداث الموسيقية في كلا المدرستين غالبًا ما تتماشى مع الاحتفالات الموسمية أو الدينية، كما يتضح من مقاطع الفيديو لأغاني عيد الميلاد في المدرسة الكاثوليكية في ليريميك وأداء حي لأغاني ورقصات علمانية في مدرسة دبلن المجتمعية خلال فصل الشتاء. تصنف المناقشة البيانات إلى موضوعين رئيسيين: المشاركة وعدم المشاركة. ومع ذلك، لا تُقدم هذه الموضوعات كأنها متعارضة؛ بل تعمل كإطار لاستكشاف الطبيعة المعقدة والمترابطة للانخراط الموسيقي داخل بيئات المدرسة.
المناقشة
تسلط قسم المناقشة في الورقة البحثية الضوء على التحديات التي تواجه الأطفال المهاجرين القسريين في المدارس الإيرلندية، مشددًا على أن البنى التحتية التعليمية غالبًا ما تكون غير مستعدة بشكل كافٍ لوصولهم. يُنظر إلى الطلاب المهاجرين غالبًا على أنهم “مشكلة”، مما يعزز السرد الاستبعادي المحيط بالانتماء الشرعي (Khosravi, 2010; Favell, 2014). تكشف الأدبيات أن هؤلاء الأطفال يواجهون حواجز متنوعة، بما في ذلك العنصرية والتمييز، ليس فقط من الأقران ولكن أيضًا من المعلمين الذين قد يحملون آراء سلبية (Scourfield et al., 2005; Kitching, 2014). على الرغم من الإطار القانوني في أيرلندا الذي يمنح حق الوصول المتساوي إلى التعليم للأطفال المهاجرين، تشير الإحصائيات الأخيرة إلى زيادة كبيرة في عدد الأطفال المتقدمين للحصول على الحماية الدولية، مما يستلزم استجابة شاملة من النظام لتلبية احتياجاتهم المتنوعة (Eurostat, 2025).
تدعو القسم أيضًا إلى أساليب تعليمية تستجيب ثقافيًا، خاصة في التعليم الموسيقي، كوسيلة لتعزيز الشمول والانتماء بين مجموعات الطلاب المتنوعة. تشير إلى أعمال علماء مثل بيل هوكس وآيسلين أودونيل وآخرين، الذين يؤكدون على أهمية إنشاء مساحات جماعية داخل الفصول الدراسية التي تسهل الحوار والاعتراف بالأصوات المتنوعة (Hooks, 1994). يتم التأكيد على دور المساحات الاجتماعية الموسيقية، مع وجود أدلة تشير إلى أن صنع الموسيقى التعاونية يمكن أن يعزز الإدماج الاجتماعي ويخفف من مشاعر العزلة بين الأطفال المهاجرين (Kenny & Lukianchenko, 2025). تشير النتائج إلى أن المشاركة في الأنشطة الموسيقية، سواء من خلال الغناء الجماعي أو العروض الجماعية، تساهم بشكل كبير في شعور الأطفال بالانتماء والمجتمع، بينما تسلط الضوء أيضًا على تعقيدات عدم المشاركة في السياقات الحساسة ثقافيًا.
DOI: https://doi.org/10.1017/s0265051726100771
Publication Date: 2026-03-01
Author(s): Ailbhe Kenny et al.
Primary Topic: Diverse Music Education Insights
Overview
This research article investigates children’s musical participation and nonparticipation in two Irish primary schools through a qualitative ethnographic approach. It highlights how factors such as ethnicity, culture, and religious beliefs intersect with school structures and peer interactions, influencing students’ music experiences. The findings emphasize the importance of collective and relational music activities in fostering intercultural participation, revealing that children derive more enjoyment from extracurricular activities, like choirs and musicals, than from formal music lessons. Access to these extracurricular activities, which are typically free and facilitated by mainstream teachers, significantly enhances participation among diverse student populations, particularly those from migrant backgrounds.
The study concludes that while access to music-making is crucial, the relational and collaborative aspects of music activities are equally important for promoting meaningful peer interactions. It underscores the necessity for schools to create socio-musical spaces that encourage dialogue and group participation, especially in culturally diverse environments. The role of teachers and music facilitators is pivotal in stimulating active and collaborative music-making. However, challenges remain in navigating inclusion within school systems, particularly in religiously designated schools. The authors advocate for enhanced resources, professional development, and leadership to support inclusive music education practices that foster community and collaboration among students.
Introduction
The introduction of this research paper addresses the evolution of interculturalism as a response to the limitations of multicultural integration models, particularly within the context of Irish cultural and educational policies. The National Council for Curriculum and Assessment (NCCA) defines intercultural education as one that “respects, celebrates and recognises the normality of diversity in all areas of human life.” This approach aims to foster dynamic interactions between minority and majority ethnic communities, thereby transforming notions of Irish identity without necessitating assimilation or marginalization of minority groups.
The article focuses on children’s musical experiences in Irish schools as a means to explore intercultural education. It highlights the importance of understanding musical participation from the perspectives of child immigrants, responding to a broader international call for research in this area. The findings aim to facilitate discussions on participation and non-participation in music, emphasizing the role of both children and educators in shaping these experiences. The research builds on previous studies that suggest socio-musical participation can enhance belonging and reduce isolation, particularly for displaced individuals. Ultimately, the article seeks to uncover the factors influencing musical participation in schools, including the intersection of ethnicity, culture, and educational practices, while emphasizing the relational nature of collective musical engagement.
Methods
The research employs an ethnographic multiple case study methodology to explore the structures, practices, and challenges within two diverse primary schools in Dublin and Limerick, as part of the larger project ‘Music in the Intercultural School: Uncovering Spaces for Agency and Belonging’ (MUSPACE). The selected schools, a Catholic school in Limerick and a community national school in Dublin, both serve a significant population of children from asylum-seeking or refugee backgrounds, with over 50 and 46 countries represented, respectively. Data collection spanned nine months, involving 30 classroom observations across various grades and 24 semi-structured focus group interviews with 96 children, ensuring a balanced representation of ethnic and gender diversity.
The qualitative data were analyzed thematically using NVivo software, with a rigorous coding process conducted by both authors. Initial blind coding was followed by collaborative coding to refine themes related to participation (e.g., belonging, togetherness) and non-participation (e.g., outgroup dynamics, collective identity). Ethical considerations were prioritized, with institutional approval obtained and consent forms provided to all stakeholders, alongside translation services for non-English-speaking participants. This methodological framework aims to foster critical reflection on the role of music education in promoting agency and belonging among diverse student populations.
Results
The findings indicate that musical participation in the two schools studied occurred in diverse settings, encompassing both formal music classes integrated into the primary curriculum and various informal musical activities. In the Dublin school, musical engagement included a school choir and a Peace Proms choir, facilitated by primary teachers during lunchtimes and after school, alongside instrumental lessons provided by Music Generation tutors. Conversely, the Limerick school featured an annual school musical for senior classes, also directed by primary teachers, with additional music classes and projects conducted by external partners such as Music Generation and local higher education institutions.
Musical events in both schools were often aligned with seasonal or religious celebrations, exemplified by Christmas song videos in the Limerick Catholic school and a live winter performance of secular songs and dances in the Dublin Community school. The discussion categorizes the data into two primary themes: participation and nonparticipation. However, these themes are not presented as mutually exclusive; rather, they serve as a framework for exploring the complex and interconnected nature of musical engagement within the school environments.
Discussion
The discussion section of the research paper highlights the challenges faced by forced migrant children in Irish schools, emphasizing that educational infrastructures are often inadequately prepared for their arrival. Migrant students are frequently perceived as a ‘problem,’ which reinforces exclusionary narratives surrounding legitimate belonging (Khosravi, 2010; Favell, 2014). The literature reveals that these children encounter various barriers, including racialization and discrimination, not only from peers but also from educators who may hold deficit views (Scourfield et al., 2005; Kitching, 2014). Despite the legal framework in Ireland that grants equal access to education for migrant children, recent statistics indicate a significant increase in child applicants for International Protection, necessitating a systems-wide response to address their diverse needs (Eurostat, 2025).
The section further advocates for culturally responsive pedagogies, particularly in music education, as a means to foster inclusion and belonging among diverse student populations. It references the work of scholars like bell hooks and Aislinn O’Donnell et al., who emphasize the importance of creating communal spaces within classrooms that facilitate dialogue and recognition of diverse voices (Hooks, 1994). The role of socio-musical spaces is underscored, with evidence suggesting that collaborative music-making can enhance social inclusion and mitigate feelings of isolation among migrant children (Kenny & Lukianchenko, 2025). The findings indicate that participation in musical activities, whether through choral singing or group performances, significantly contributes to children’s sense of belonging and community, while also highlighting the complexities of nonparticipation in culturally sensitive contexts.