DOI: https://doi.org/10.1177/02557614241237231
تاريخ النشر: 2024-03-04
المؤلف: Silke Schmid
الموضوع الرئيسي: رؤى متنوعة في تعليم الموسيقى
نظرة عامة
تؤكد ورقة البحث على الأهمية المتزايدة للعوامل النفسية والاجتماعية في البيئات التعليمية، خاصة فيما يتعلق برفاهية الأطفال في سن المدرسة الابتدائية في التعليم الموسيقي. على الرغم من التركيز المتزايد على رفاهية الأطفال، لا تزال هناك ندرة في الدراسات التي تتناول بشكل خاص تقاطع الممارسات الموسيقية والرفاهية لهذه الفئة العمرية. من خلال مراجعة تفسيرية نقدية للمنشورات باللغة الإنجليزية من 2017 إلى 2020، يحدد المؤلفون أن عددًا قليلاً من الدراسات قدمت أطرًا تجريبية للممارسات التعليمية في فصول الموسيقى. ومن الجدير بالذكر أن دورة رفاهية PERMA تم تسليط الضوء عليها كنموذج مرجعي محتمل لتصميم البيئات التعليمية التي تعزز الرفاهية المتعلقة بالموسيقى.
تؤكد الخاتمة على الحاجة إلى مزيد من البحث لتطوير توصيات ملموسة لتعليم الموسيقى التي تعطي الأولوية لرفاهية الأطفال. وتقترح أن الدراسات المستقبلية يمكن أن تستخدم أساليب نوعية لاستكشاف الرفاهية من خلال نهج يركز على الطفل وتصميمات مختلطة الأساليب لفحص الفروق بين السعادة قصيرة المدى والرضا عن الحياة المستدام. تدعو الورقة إلى إعادة تعريف أدوار معلمي الموسيقى، موضعة إياهم كمسهلين للرفاهية المتعلقة بالموسيقى، وتدعو إلى تغيير في المنظور لدمج نماذج مثل دورة الاستمتاع PERMA في تعليم الموسيقى. يُعتبر هذا التحول ضروريًا لمعالجة القضايا الاجتماعية الأوسع وتعزيز الازدهار البشري من خلال التفاعل الموسيقي، خاصة في سياق التحديات المعاصرة.
مقدمة
تسلط مقدمة ورقة البحث الضوء على دراسة تجريبية تشمل 285 طفلًا في المدرسة الابتدائية، والتي تشير إلى أن الأطفال يرون الموسيقى كمساهم رئيسي في رفاهيتهم. وفقًا لشمد (2014)، عبر الطلاب عن أن الانخراط في الموسيقى يعد عنصرًا أساسيًا للحيوية، مما يشير إلى ارتباط قوي بين الممارسة الموسيقية ومشاعر السعادة. على الرغم من هذه الرؤى، تعترف الدراسة بأن مفاهيم السعادة والرفاهية معقدة وليست محددة بوضوح، مما يستدعي مزيدًا من الاستكشاف في سياق تأثير الموسيقى على الحالات العاطفية للأطفال.
الطرق
في قسم الطرق، تُنسب إلى سيلكي شمد مجموعة شاملة من المساهمات في مشروع البحث. تشمل هذه المساهمات التصور، وتنظيم البيانات، والتحليل الرسمي، والتحقيق، مما يدل على دورها المحوري في تطوير وتنفيذ الدراسة. بالإضافة إلى ذلك، كانت مسؤولة عن المنهجية، وإدارة المشروع، وإدارة الموارد، مما يبرز مشاركتها في الجوانب اللوجستية والتحليلية للبحث.
علاوة على ذلك، امتدت مسؤوليات شمد إلى الإشراف والتحقق، مما يضمن نزاهة وموثوقية النتائج. كما لعبت دورًا كبيرًا في تصور البيانات وكانت لها دور فعال في كل من الصياغة الأصلية والمراجعة اللاحقة وتحرير المخطوطة. يبرز هذا الانخراط المتعدد الأبعاد موقعها الأساسي في عملية البحث، من البداية إلى النشر.
النتائج
كشفت تحليل الدراسات المختارة المتعلقة برفاهية الأطفال في سن المدرسة الابتدائية عن نقص كبير في النماذج النظامية التي تعالج هذه الفئة السكانية. لم تركز معظم الدراسات إما على الأطفال في المدرسة الابتدائية أو فشلت في تقديم إطار متماسك لتعزيز الرفاهية في البيئات التعليمية. ومن الجدير بالذكر أن الدراسات التي أجراها أربوثنوت وسوتير (2019)، وباكر وآخرون (2017)، وكراوز وآخرون (2019)، وويليامز وبيرثلسن (2019) لم تشر إلى سياقات المدارس الابتدائية، بينما استخدمت دراسات أخرى، مثل ميلار ووارويك (2019) ومارش (2017)، نماذج من تعزيز الصحة لم تكن قابلة للتطبيق مباشرة على الرفاهية المتعلقة بالموسيقى.
على الرغم من هذه القيود، سلط كل من ميلار ووارويك ومارش الضوء على أهمية التفاعل الاجتماعي والوكالة الفردية، وهما عنصران حاسمان لتطوير إطار للرفاهية المتعلقة بالموسيقى. ومع ذلك، وجدت المراجعة أن العديد من الدراسات اعتمدت نهجًا موجهًا نحو النتائج بدلاً من نهج موجه نحو العملية، حيث ركزت على جوانب مثل الإبداع والكفاءة الذاتية دون إظهار آثار واضحة على التدريس في الفصول الدراسية. على سبيل المثال، أكد كوادرا (2019) على الإبداع، بينما استكشفت روز وآخرون (2019) وويليامز وبيرثلسن (2019) العلاقات بين الموهبة الموسيقية، والذكاء، والتنظيم الذاتي، ولكن لم تتناول السلوك الاجتماعي العاطفي بشكل مباشر.
المناقشة
تستكشف قسم المناقشة في ورقة البحث العلاقة متعددة الأبعاد بين الرفاهية والسعادة وتعليم الموسيقى، مستندة إلى كل من المنظورات الهيدونية والإيديمونية. يبرز التمييز بين السعادة قصيرة المدى (الحالة) والسعادة الحياتية المستدامة (الصفة)، مؤكدًا أنه بينما تدعو العديد من دراسات تعليم الموسيقى إلى الإيديمونية كهدف تعليمي رئيسي، لا تزال الأبحاث التجريبية التي تربط هذه المفاهيم محدودة. تشير الورقة إلى أطر مختلفة، بما في ذلك أبعاد الرفاهية النفسية لريف وسينجر ونظرية تحديد الذات لريان وديشي، لتوضيح تعقيد تعزيز الرفاهية المتعلقة بالموسيقى في البيئات التعليمية.
يقترح المؤلفون دورة الاستمتاع PERMA كنموذج يجمع بين النتائج من الدراسات التجريبية، محددين العناصر الأساسية مثل ملكية الموسيقى، والمسارات المتنوعة للمشاركة، وأهمية الشعور بالتقدير. يبرز هذا النموذج التفاعل بين الهيكل والحرية في تعليم الموسيقى، داعيًا إلى ممارسات شاملة تعزز مشاركة الطلاب وتحديد الأهداف الشخصية. يدعو المؤلفون إلى مزيد من البحث لتثبيت هذه المفاهيم ضمن تعليم الموسيقى، مقترحين أن يتبنى معلمو الموسيقى دورهم كمسهلين للرفاهية، وبالتالي دمج المبادئ العلاجية في ممارساتهم التعليمية. في النهاية، تجادل الورقة من أجل تحول في نموذج تعليم الموسيقى لإعطاء الأولوية للسعادة والرفاهية كأهداف رئيسية، خاصة في سياق التحديات الاجتماعية والبيئية المعاصرة.
DOI: https://doi.org/10.1177/02557614241237231
Publication Date: 2024-03-04
Author(s): Silke Schmid
Primary Topic: Diverse Music Education Insights
Overview
The research paper emphasizes the growing importance of psychosocial factors in educational settings, particularly concerning the well-being of primary school-aged children in music education. Despite the increasing focus on child well-being, there remains a scarcity of studies specifically addressing the intersection of music practices and well-being for this age group. Through a critical interpretive review of English-language publications from 2017 to 2020, the authors identify that few studies have provided empirical frameworks for educational practices in music classrooms. Notably, the PERMA Well-being Cycle is highlighted as a potential reference model for designing educational environments that promote music-related well-being.
The conclusion underscores the need for further research to develop concrete recommendations for music education that prioritize child well-being. It suggests that future studies could employ qualitative methods to explore well-being through child-centered approaches and mixed-methods designs to examine the nuances between short-term happiness and sustainable life satisfaction. The paper advocates for a redefinition of the roles of music educators, positioning them as facilitators of music-related well-being, and calls for a shift in perspective to integrate models like the PERMA-enjoyment cycle into music education. This shift is deemed essential for addressing broader societal issues and fostering human flourishing through musical interaction, particularly in the context of contemporary challenges.
Introduction
The introduction of the research paper highlights an empirical study involving 285 elementary school children, which indicates that the children perceive music as a significant contributor to their wellbeing. According to Schmid (2014), the students articulated that engaging in music serves as a foundational element of vitality, suggesting a strong association between musical practice and feelings of happiness. Despite these insights, the study acknowledges that the concepts of happiness and wellbeing are complex and not clearly defined, warranting further exploration in the context of music’s impact on children’s emotional states.
Methods
In the Methods section, Silke Schmid is credited with a comprehensive range of contributions to the research project. These include conceptualization, data curation, formal analysis, and investigation, indicating her pivotal role in the development and execution of the study. Additionally, she was responsible for the methodology, project administration, and resource management, which underscores her involvement in both the logistical and analytical aspects of the research.
Furthermore, Schmid’s responsibilities extended to supervision and validation, ensuring the integrity and reliability of the findings. She also played a significant role in visualizing the data and was instrumental in both the original drafting and subsequent review and editing of the manuscript. This multifaceted engagement highlights her integral position in the research process, from inception to publication.
Results
The analysis of the selected studies concerning primary school-aged children’s wellbeing revealed a significant lack of systematic models addressing this demographic. Most studies either did not focus on primary school children or failed to provide a coherent framework for enhancing wellbeing in educational settings. Notably, studies by Arbuthnott & Sutter (2019), Baker et al. (2017), Krause et al. (2019), and Williams & Berthelsen (2019) did not reference primary school contexts, while others, such as Millar & Warwick (2019) and Marsh (2017), employed models from health promotion that were not directly applicable to music-related wellbeing.
Despite these limitations, both Millar & Warwick and Marsh highlighted the significance of social interaction and individual agency, which are crucial components for developing a framework for music-related wellbeing. However, the review found that many studies adopted an outcome-oriented rather than a process-oriented approach, focusing on aspects like creativity and self-efficacy without demonstrating clear implications for classroom teaching. For instance, Cuadrado (2019) emphasized creativity, while Rose et al. (2019) and Williams & Berthelsen (2019) explored relationships between musical aptitude, intelligence, and self-regulation, but did not address socio-emotional behavior directly.
Discussion
The discussion section of the research paper explores the multifaceted relationship between wellbeing, happiness, and music education, drawing on both hedonic and eudaimonic perspectives. It highlights the distinction between short-term happiness (state) and sustainable life happiness (trait), emphasizing that while many music education studies advocate for eudaimonia as a key educational aim, empirical research linking these concepts remains limited. The paper references various frameworks, including Ryff and Singer’s dimensions of psychological wellbeing and Ryan and Deci’s Self-Determination Theory, to illustrate the complexity of fostering music-related wellbeing in educational settings.
The authors propose the PERMA-Enjoyment Cycle as a model that synthesizes findings from empirical studies, identifying essential elements such as musical ownership, diverse pathways for participation, and the importance of feeling valued. This model underscores the interplay between structure and freedom in music education, advocating for inclusive practices that enhance student engagement and personal goal-setting. The authors call for further research to solidify these concepts within music education, suggesting that music educators should embrace their role as facilitators of wellbeing, thereby integrating therapeutic principles into their teaching practices. Ultimately, the paper argues for a paradigm shift in music education to prioritize happiness and wellbeing as primary objectives, particularly in the context of contemporary social and environmental challenges.